“Theatre Camp” ตั้งอยู่ในโปรแกรมฝึกหัดบนเวทีสำหรับเด็กๆ ขี้อายและแฮมธรรมชาติที่ไม่สามารถแก้ไขได้ ซึ่งผู้เข้าร่วมจะได้รับคำแนะนำอย่างเข้มข้นจากอาการเหนื่อยหน่ายของละครบรอดเวย์ “ Theatre Camp ” เป็นการล้อเลียนที่หาดูได้ยากซึ่งมีผู้ชมหัวเราะตั้งแต่ฉากเปิดเรื่องไปจนถึงเครดิตหมด ฉันกำลังพูดถึงหนังสั้นความยาว 18 นาทีที่ Noah Galvin, Molly Gordon , Nick Lieberman และ Ben Platt อัปโหลดขึ้น YouTube ประมาณหนึ่งเดือนในช่วงที่มีการระบาดใหญ่ ได้รับความนิยมจากผู้คลั่งไคล้ละครเพลงและผู้ที่รอดชีวิตจากค่ายละครที่เทียบเคียงกันได้ใน ตอนเหนือของรัฐนิวยอร์ก
เวอร์ชันฟีเจอร์จะเหมือนกันมากกว่า ลบเสียงหัวเราะด้วย
บอกตามตรงว่า “Theater Camp” ใหม่นี้อาจมีเสียงหัวเราะมากมายพอๆ กัน ยกเว้นตอนนี้ เกือบทั้งหมดอัดแน่นอยู่ในครึ่งชั่วโมงสุดท้ายของภาพยนตร์เก่าเร็วที่ผู้กำกับร่วมกอร์ดอนและลีเบอร์แมนค้อนทุบ เรื่องตลกเรื่องเดียวกันและคลื่นไส้ แนวคิดเบื้องหลัง "Theater Camp" ซึ่งขายให้กับ Searchlight ในราคาคนสูง 7 คนในเทศกาลภาพยนตร์ซันแดนซ์คือการดูเด็กกลุ่มหนึ่งที่ถูกออดิชั่นด้วยความรักอันดุเดือดและการแสดงที่ไม่เหมาะสมอย่างยิ่งโดยผู้ใหญ่ที่ไม่มีคุณสมบัติเหมาะสมนั้นเป็นเรื่องน่าตลก เจ้าหน้าที่ผู้มีความมุ่งมั่นสูงวัย (อลัน คิม "มินาริ") ทำงานโดยใช้โทรศัพท์เพื่อล้อเลียนเพื่อนร่วมชั้น เด็กชายอีกคนหนึ่ง (โดโนแวน โคลัน) พยายามดิ้นรนที่จะเปิดเผยตัวตนกับพ่อทั้งสองของเขาอย่างตรงไปตรงมา
ย้อนกลับไปในปี 2008 (เมื่ออินดี้สุดแหวกแนวยังคงมีโอกาสชกในบ็อกซ์ออฟฟิศ) Focus Features ทุ่มเงิน 10 ล้านเหรียญสหรัฐสำหรับ “Hamlet 2” ภาพยนตร์ที่มีบทซึ่งนำแสดงโดย Steve Coogan ในฐานะนักแสดงหน้าจืดที่ผันตัวเองมาจากโรงเรียนมัธยมปลายที่มีความทะเยอทะยานเกินควร ครูสอนละครที่เขียนภาคต่อที่ไม่ค่อยเก่งเรื่องเช็คสเปียร์ให้นักเรียนได้แสดง ความฮาจึงบังเกิด ย้อนเวลากลับไปเมื่อ 15 ปีที่แล้ว และคอนเซ็ปต์นั้นให้ความรู้สึกแปลกตา (“Hamlet 2” ไม่ใช่ของดั้งเดิมเลยในตอนนั้น ตามรอย “School of Rock” และ “Razzle Dazzle”) ทุกวันนี้ 18 นาทีถือเป็นเวลาสูงสุดที่แนวคิดดังกล่าวสามารถดำรงอยู่ได้
จากฉากเปิดเรื่องซึ่งมี Joan Rubinsky (Amy Sedaris) ผู้ก่อตั้งค่าย Adirond Acts ต้องทนทุกข์ทรมานจากอาการชักที่เกิดจากแสงแฟลชในการผลิตเพลง Bye Bye Birdie ระดับมัธยมศึกษาตอนต้น ดูเหมือนว่า “Theater Camp” จะพยายามมากเกินไป Sedaris อาจเป็นตำนานตลกขบขัน แต่เธอก็หายตัวไปจากภาพยนตร์เรื่องนี้เร็วเกินไป “หลังจากถ่ายทำไปหนึ่งวัน หัวข้อในสารคดีของเราก็อยู่ในอาการโคม่า” คำบรรยายอธิบาย ใช่ “สารคดีของเรา” เราอยู่ในปี 2023 และผู้คนยังคงทำเอกสารจำลอง เป็นเรื่องง่ายที่จะเข้าใจว่าทำไม เนื่องจากรูปแบบมือถือที่สั่นคลอนและมีการแก้ไขแบบส่งเดชนั้นปิดบังสคริปต์ที่บางและงบประมาณที่จำกัด
เพื่อให้ได้ผล การมีนักแสดงอิมโพรไวส์ระดับคริสโตเฟอร์เกสต์มาช่วยได้ แทนที่จะต้องผสมนักแสดงเด็กแก่แดดและศิษย์เก่าในค่ายละครสำหรับผู้ใหญ่ที่พูดตลกไร้สาระเกี่ยวกับแรงจูงใจของตัวละคร ความคับข้องใจในอาชีพการงาน และอันตรายของ เป็นการไม่รวมตัวกัน วงดนตรีหลักนำแสดงโดยแพลตต์และกอร์ดอนในฐานะเพื่อนซี้ที่พึ่งพาร่วมกัน เอมัสและรีเบคก้า-ไดแอน ซึ่งพบกันในการออดิชั่นที่จูลลีอาร์ดที่ล้มเหลว และเป็นผู้ร่วมงานสร้างสรรค์มือสมัครเล่นนับตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา จิมมี่ ทาโตร รับบทเป็น ทรอย ลูกชายของโจน นักเล่นโซเชียลมีเดียหูหนวกและหูหนวกซึ่งไม่พร้อมที่จะบริหารค่ายในขณะที่เธอไม่อยู่ และกัลวินรับบทเป็นเกล็นน์ นักธุรกิจที่มีมูลค่าต่ำเพียงแต่เฝ้ารอเวลาของเขาฉายแสง
นักแสดงอาจประกอบด้วยเด็กเป็นส่วนใหญ่ แต่ภาพยนตร์ไม่ได้รู้สึกว่าถูกสร้างขึ้นมาเพื่อกลุ่มประชากรของพวกเขา จีจี้ (โอเว่น ธีเอล) ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายเกย์สีสันสดใส ดูเหมือนเขาจะดู “RuPaul's Drag Race” มากเกินไป ครูสอนเต้นรำที่เรียกร้องมากเกินไป ไคลฟ์ (นาธาน ลี เกรแฮม) บอกเด็กๆ ว่า “คุณต้องรู้ว่ามีคนเพียง 3% เท่านั้นที่ทำสำเร็จ ที่เหลือต้องอยู่ในสถานบำบัดทางจิตหรือบนกล่องอะโกโก้ใน Hell's Kitchen” นักแสดงไม่ได้ดูไม่น่าดึงดูดเลย (โพสต์ “Dear Evan Hansen” โรคประสาทของ Platt เป็นเหมือนตัวละครของเขา) แต่พวกเขาติดอยู่ในโหมดล้อเลียนตัวเองที่ร้องลั่น ในฐานะสไตล์การตัดต่อที่รวดเร็วของบรรณาธิการ Jon Philpot และ James คะแนนอันน่าซาบซึ้งของ McAlister ขยายความรู้สึกถึงความผิดปกติเชิงสร้างสรรค์
ในขณะที่ตัวละครของ Sedaris อยู่ในอาการโคม่า ทรอยได้รับมอบหมายให้หาวิธีระดมเงินได้มากพอที่จะป้องกันไม่ให้ธนาคารยึดกิจการ Adirond Acts หรือแย่กว่านั้นคือปล่อยให้คู่แข่งผู้มีเกียรติอย่าง Camp Lakeside (แสดงโดย Patti Harrison) ซื้อทรัพย์สินออกไป ทรอย แอร์บีแอนด์บีเป็นกระท่อมหลังหนึ่งที่ระดมเงินและจ้างเด็กๆ ให้จัดงานเลี้ยงอาหารค่ำของสโมสรโรตารีในท้องถิ่น ซึ่งกลุ่มไร้เดียงสามองว่าเป็นประสบการณ์การชมละครที่ดื่มด่ำ นั่นเกือบจะหัวเราะคิกคักเมื่อหนังเข้าฉายในชั่วโมงแรก (นั่นคือและวินาทีที่การค้นพบ “America's Got Talent” ลุค อิสลาม เสร็จสิ้นการออดิชั่นของเขา) ส่วนใหญ่แล้ว ผู้ชมจะติดอยู่กับการดูทุกคนที่พยายามทำตัวตลก เช่น ลองเล่นท่อนเดียว ร้องเพลงนอกคีย์ ร้องเรียกเสียงหัวเราะ วิ่งตลกสะดุดเชือกรองเท้าของตัวเอง
แล้วสิ่งมหัศจรรย์ก็เกิดขึ้น เราได้รับแจ้งมาโดยตลอดว่า Amos และ Rebecca-Diane กำลังเขียนละครเพลงต้นฉบับเรื่อง “Still, Joan” เกี่ยวกับที่ปรึกษาอันเป็นที่รักของพวกเขา (ชื่อเรื่องเป็นการกระพริบตาในภาพยนตร์ปี 2014 ที่ชนะรางวัลออสการ์ของ Julianne Moore) รีเบคก้า-ไดแอนเสียสมาธิไปกับภาพยนตร์ส่วนใหญ่ และในคืนก่อนการแสดงครั้งใหญ่ มีการเปิดเผยว่าเธอได้จองการแสดงบนเรือสำราญ ซึ่งนักแสดงบรอดเวย์ผู้มุ่งมั่นจะรับรู้ว่าเป็นทางเลือกสุดท้าย ซึ่งน่าเสียดายน้อยกว่าการสอนเยาวชนเพียงเล็กน้อยเท่านั้น โรงภาพยนตร์. อย่างไรก็ตาม หลังจากสัปดาห์แห่งความโกลาหล ช่วงเวลาแห่งความจริงก็มาถึงในที่สุด … และ “Still, Joan” ก็เป็นอัจฉริยะทีเดียว
ฉันไม่ต้องการที่จะขายของให้กับตอนจบที่ยิ่งใหญ่ของภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่ทีมงานสร้างสรรค์ได้คิดค้นชุดเพลงต้นฉบับที่ไพเราะและติดหูเกี่ยวกับตัวละคร Joan Rubinsky ผู้อพยพด้วยตนเองที่ละทิ้งอาชีพที่ประสบความสำเร็จใน Wall Street เพื่ออุทิศชีวิตของเธอ เพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้เด็กๆ ยอมรับศักยภาพอันน่าทึ่งของตนเอง และมันก็ได้ผล ทันใดนั้น หลังจากที่รู้สึกเหมือนพายุทอร์นาโดที่พัดผ่านไป “เธียเตอร์แคมป์” ก็เข้าที่ ใครก็ตามที่เคยเข้าร่วมการประกวดหรือเล่นละครสมัยเป็นเด็ก (และใครไม่เคยบ้าง?) จะรับรู้ถึงความรู้สึกนั้น เมื่อทั้งคณะลุกขึ้นมาร่วมงานและสร้างสรรค์สิ่งที่พวกเขาภาคภูมิใจ มันคุ้มไหมที่ปวดหัวกับการมาถึงที่นี่? อาจจะไม่ใช่ แต่อย่างน้อยมันก็ส่งคนกลับบ้านด้วยรอยยิ้มบนใบหน้า